موسيقى كناوة

الألوان والمقامات

علاوةً على ذلك، تتجلّى في الليلة الكناوية سبعة ألوان موزعة على عشر مقامات أو «محلات»:

ومن جهة أخرى، الأبيض، الأسود، الأزرق، الأحمر، المبرقش، الأخضر، الأبيض والأسود، والأبيض والأصفر.

وفي هذا الصدد، تتكرر بعض الألوان داخل محلات مغايرة بفضائها الطقوسي ونوع جذبتها، فيُرمز إلى «النزول» عبر الألوان السبعة كجسر رمزي بين العالم السماوي والعالم الدنيوي، مثل قوس قزح الذي يجمع بين عالمين.

محلة الزرق

وفي هذا السياق، بعد الكوحل (أو ما يُعرف بـ «الخدام الأربعة») تستعد الرحبة لاستقبال محلة الزرق، المرتبطة بلون السماء والبحر، ويُشار إليها أحيانًا بـ «السماويون والبحريون» في الخطاب القناوي.

محلة العيالات والدرديبة

من جانب آخر، مع بزوغ ضوء الفجر، تستقر الدرديبة داخل محلة لالة ميرة (اللون الأصفر). تحت ظلها يُعرض عدد من الملوك الإناث، مثل:

• لالة مليكة (لونها القوقي أو البنفسجي)
• لالة رقية (اللون الأحمر)
• لالة عيشة (اللون الأسود)
• لالة مريم / الشلحة
• لالة فاطمة
• معرض صور
• انظر كذلك
• عيساوة
• ثقافة المغرب
• موسيقى غناوة

تمهيد وتهيئة

من جهة ثانية، تتوسط «المقدمة» أو «الطلاعة» الرحبة جلوسًا، وهي مكسوة باللون الأبيض، إشارة إلى أن الجذبة ستكون جذبة أصحاب اللون الأبيض (محلة البويض) وإلى أن اللون الأبيض يتوافق مع قدسية الفاتحة.

وفي السياق ذاته، لا تُخصَّص «المحلة» في الطقس القناوي لمناداة اسم الجن أو الملك أو لإبرازه أو إظهاره؛ بل هي مرحلة تمهيد تشمل عناصر مثل البخور والإنشاد وفتح المكان، حيث يُركَّز الكلام الطقوسي على اسم الله المعظَّم وأسماء الأولياء الصالحين. يمنح الهجهوج الليلة الكناوية نظامها الإيقاعي، ويعكسها كطقس متكامل يهدف إلى تحويل العدد إلى إيقاع، والإيقاع إلى لون، واللون إلى ملك، والملك إلى اسم، والاسم إلى جسد، ثم الجسد إلى كتابة راقصة (جذبة). تُعد فاتحة الليلة الكناوية بوابة وقائية لمن سيدخل عالم الجذبة في المراحل اللاحقة.

مرحلة الجذبة

وعلى صعيد آخر، يصل بعض المريدين خلالها إلى حالات من الانجذاب الروحي العميق قد تبلغ فقدان الوعي أو القيام بأفعال رمزية مثل ضرب الذات أو المشي فوق شظايا الزجاج. ويُعتقد أن «الجذاب» أو «الجذابة» في هذه اللحظة يصل إلى أقصى درجات الاندماج مع الإيقاع والألوان، فيدخل في عالم مغاير للعالم المادي.

علاوةً على ذلك، تُختتم الليلة بمرحلة «الجذبة»، المصحوبة بإيقاعات صاخبة تصدر عن آلات «القراقب» و«الهجهوج» و«الرش» (التصفيق بالأيدي).

الليلة الكناوية وبدايتها

ومن جهة أخرى، تُعدّ «الليلة الكناوية» من أبرز طقوس فن الڭناوة، وتبدأ بطقس يُعرف باسم «العادة»، وهو بمثابة إعلان عام عن الشروع في إقامة الليلة. خلال هذه المرحلة، يطوف «كناوة» في فترة بعد الزوال بمختلف الأزقة والشوارع والساحات، مرتدين «طاقيات» و«فوقيات» متعددة الألوان مزدانة بالأصداف، ويرقصون على إيقاعات الطبول و«القراقب».

شروط ولوج المحفل الكناوي

في هذا الإطار، تُقام الليلة الكناوية عادةً لأغراض استشفائية أو احتفالًا بمناسبة دينية مثل شهر شعبان.

وفي السياق ذاته، إزالة الحذاء ووضعه بعيدًا عن مكان الزريبة، حفاظًا على طهارة المكان.

تحية الحاضرين فردًا فردًا أو جماعة بالتلويح باليد.

وعلى صعيد آخر، الجهر بالتسليم لرجال الله بقول: «التسليم لرجال الله، التسليم ليكم، التسليم، التسليم».

إضافةً إلى ذلك، يشترط على المريد قبل الدخول إلى «الزريبة» (الفضاء الكناوي) ما يلي:

أعلام موسيقى كناوة

• بعض المعلمين الكناويين المعروفين:
• حميدة بوسو
• حسن بوسو
• عبد اللطيف المخزومي
• مصطفى باقبو
• حميد القصري
• محمود غينيا
• حسن حكمون
• محمد كويو
• عبد الكبير مرشان
• هشام مرشان
• ماجد بقاس

رمزية الأعداد الفردية في الثقافة الكناوية

وفي السياق ذاته، بهذه الرمزية العددية، يتجلى التفاعل بين التصور الإسلامي للعالم وبين المنظور الإفريقي الرمزي في الممارسات الكناوية، مما يجعل من طقوس الليلة الكناوية نظامًا متكاملًا يجمع بين العقيدة، والإيقاع، واللون، والعدد في بنية واحدة.

المحلة

فتوح الرحبة والتحضير للقداسة

وفي هذا السياق، بعد مرحلة «الكويو» واستراحة قصيرة، تبدأ مرحلة «فتوح الرحبة»، حيث يعمل المشاركون على إعداد المكان الذي ستجري فيه المرحلة الأخيرة من الليلة، بهدف إضفاء طابع القدسية عليه.

من جهة ثانية، يُوضع أمام المعلم «طبق» يحتوي على أنواع مختلفة من البخور والأقمشة متعددة الألوان، يرمز كل لون منها إلى «ملك» من «الملوك»، وتُرافق عملية التحضير أذكار وإنشادات ذات دلالات متعددة.

المهرجانات

كذلك، لموسيقى كناوة الكثير من المهرجانات المحلية والدولية مثل مهرجان كناوة وموسيقى العالم بمدينة الصويرة في المغرب ومهرجان موسيقى الديوان بعاصمة الجزائر.

معرض الصور

إضافةً إلى ذلك، يعتبر مهرجان كناوة وموسيقى العالم الذي يُنظم سنوياً بمدينة الصويرة من أهم وأكبر المهرجان الخاصة بموسيقى كناوة، ويعرف مشاركة مجموعة من المعلمين الكناوين المغاربة والكثير من الفنانين العالمين خصوصاً من مالي وغينيا وكوبا وإسبانيا.

محلة الكوحل

وفي هذا السياق، مع جذبة «المس» أو «التملك» تحضر محلة الكوحل (أصحاب اللون الأسود) بشكل فعلي، ويبدأ حضورها داخل «فتيح الرحبة». وخلال هذه المرحلة تُنادى بلال بوصفه رمز المحلة المركزي وقديسيها. من بين ملوك جذبة الكوحل: لالة ميمونة، غمامي، مرحبا، وسيدي ميمون. ويُشار إلى أن سيدي ميمون ولالة ميمونة يُعتبران من الكائنات المختلطة في المِفْهَم الطقوسي.

محلات الخضر والزرق السماويين ورجال الغابة

من جهة ثانية، بعد محلة الحمر، يستمر النزول الطقوسي خلال الليلة عبر محلة الخضر (الاتصال باللون الأخضر)، ثم الزرق السماويين، ثم رجال الغابة — وهم صنف مرتبط باللون الأسود كذلك. يستقر في النهاية مسار الطقس عند محلة الملوك الإناث، أو «العيالات/البنات»، التي تُميّز باللون الأصفر.

مرحلة الكويو

ومن جهة أخرى، يقوم «المعلم»، وهو القائد الموسيقي الذي يُفترض أن يكون ملماً بجميع مراحل الليلة، بالعزف على الهجهوج، بينما يؤدي «كناوة» رقصات انفرادية، باستثناء «وجبتين» يُؤدى فيهما الرقص بشكل جماعي من قبل أربعة كناويين.

إضافةً إلى ذلك، مع حلول فترة «الكويو» (أولاد بامبارا) التي تعني في العرف الكناوي البدء في الحفل الرسمي لليلة، تُستبدل آلة الطبل بـ«الكنبري» أو «الهجهوج».

مرحلة النقشة

من جانب آخر، يُطلق على القسم الثاني من الطقس اسم «النقشة»، وتُستعمل فيه آلة «القراقب» إلى جانب الهجهوج، ويكون الرقص خلاله جماعيًا.

الملابس والآلات الأساسية

من جانب آخر، يعرف فنانوا موسيقى كناوة باسم المعلم الكناوي. ويتميز المعلمين الكناوين الذين يغنون موسيقى كناوة بلباسهم التقليدي. لكل واحد من المعلمين طريقته الخاصة في العزف على آلة الكمبري. كما تستعمل آلات عديدة مثل القرقب.

طعريجة

• وتر (موسيقى)
• بندير
• أم الغيث بنت الصحراوي
• حسن حكمون
• العبودية في المغرب
• سطمبالي

أهمية الرافد الكناوي وطقوسه

من جهة ثانية، تعود جذور غناوة للتنوع العرقي الإفريقي في المغرب العربي وعلاقته مع أعماق الصحراء. ونتحدث عن أناس قدموا للمغرب يبثون في القرى أغانيهم الدافئة وألوانهم البهيجة، وسحناتهم السمراء الهادئة، ورقصاتهم المفعمة بالحركة والنشاط والحيوية والحياة، القادمون من أعماق الصحراء لبث الحياة في شمال إفريقيا وتلوينها بثقافة ودماء جديدة. «كناوة» المخلصين لإيقاعات الغابة الإفريقية التي يرددها «الكانكاه» (الطبل الكبير)، والقرقبات والهجهوج. نقف أمامهم أو نسمعهم ونحن مارين فيمارسون علينا سحرهم «الميتافيزيقي» برقصاتهم بدقاتهم وألوانهم. فنصبح عبيدا لعبيد الأمس! استأنسوا بأدواتهم الموسيقية في ظروف التهجير القسري عن ديارهم فمنحونا موسيقى جابت العالم بفعل تفرد وتميز إيقاعاتها. تعني الجذبة فيما تعنيه تجاوز الإنسان لحدوده، وهو أمر موقوف على الإبداع، إنه يفزع الفكر الغربي والفكر المنهجي العقلاني، إنه الجذبة رحيق رباني، انتشاء، تحرر وشفاء، إنه فرح وخلاص وتصفية للذات، إنها الحياة وتحرر للإبداع وإيقاظ للمعيش المكبوت في أعماق النفس والذاكرة. حيث يصبح كل طقس من طقوس «كناوة» عرسا للجسد وللروح.

طقوس الحفل

مقامات الجذبة والألوان السبعة

وعلى صعيد آخر، تحضر المرأة إلى جانب الرجل في هذا الطقس، حيث تُجسّد الرقصات حركة الجسد والروح في أقصى درجات الانجذاب والتحرر من الألم والقيود النفسية.

وفي السياق ذاته، تتعدد مقامات الجذبة وتبلغ أقصاها في مقام «عيشة قنديشة»، الذي يُعتقد أنه يُخلّص الروح والجسد من الشرور.

ومن ناحية أخرى، تُعد الليلة الكناوية تمرينًا جسديًا وروحيًا يُحرر الطاقات الكامنة، وتأخذ شكل «نزول» أو «درديبة» متفاوتة الإيقاع والحركة والسرعة.

رمزية الأعداد الفردية

وعلى صعيد آخر، تحتل الأعداد الفردية مكانة خاصة في الثقافة الإسلامية، إذ تُذكر في النصوص الدينية والرموز الصوفية بوصفها أعدادًا ذات طابع روحي، وهو ما ينعكس كذلك في بعض ممارسات وطقوس الڭناوة التي تمزج بين الرموز الإسلامية والعناصر الإفريقية القديمة. ويُنظر إلى استعمال الأعداد الفردية في «الليلة الكناوية» كأحد مظاهر هذا الامتزاج الثقافي، إذ تُستعمل لتحديد عدد الإيقاعات أو الألوان أو المراحل الطقوسية، في انسجامٍ مع الدلالات الرمزية المتوارثة.

محلة الحمر

من جهة ثانية، تليها محلة الحمر (أولاد بلحمر أو أصحاب الكرنة)، حيث تُنادى الملوك الحمر مثل سيدي حمو وحمودة. يُرتبط اللون الأحمر بالعنف الطقوسي، ويرتبط بحضور الدم عبر الأضاحي سواء قربانية أو إبدالية. كما يُقترن الملوك الحمر بـ «الكرنة» (مكان ذبح الأضاحي)، فيُعرفون أحيانًا بـ «مالكي الكرنة». وتتحوّل الرحبة إلى كرنة رمزية تُمارَس فيها الجذبة بأدوات مثل الخنجر أو «الكمية» (سكين).

مرحلة الملوك

• يرتدي المريدون في هذا الطقس لباسًا ذا لون يرمز إلى ملك معيّن، مثل:
• الأبيض → عبد القادر الجيلالي
• الأحمر → سيدي حمو
• الأسود → لالة ميمونة
• الأصفر → الأميرة
• الأزرق → سيدي موسى

من جانب آخر، تُشكّل مرحلة «الملوك» القسم الأخير والأساسي من الاحتفال الكناوي. يُعرف «الملوك» في معجم كناوة بـ«رجال الله»، أي الرجال الربانيين المؤمنين.

التاريخ

وفي السياق ذاته، توجد الزوايا والمجموعات الڭناوية في عدد من المدن المغربية منها مراكش والصويرة والرباط ومكناس، وتُعدّ مدينة الصويرة مركزاً روحياً رئيسياً للطريقة الڭناوية، حيث يقع ضريح سيدي بلال الذي يُقام فيه موسم سنوي خلال شهر شعبان. ويُعدّ هذا الضريح مكاناً يجتمع فيه المريدون لإحياء طقوسهم وتنظيم جولات لجمع التبرعات لصالح الزاوية. كما تنظَّم مهرجانات محلية ووطنية ودولية مخصَّصة لهذا الفن في المغرب، من أبرزها «مهرجان كناوة وموسيقى العالم» الذي يُقام في مدينة الصويرة، ويُسهم في التعريف بالموسيقى الڭناوية وبالممارسات والطقوس المرتبطة بها داخل المغرب وخارجه.

ثقافة

من جهة ثانية، يُعدّ فن الڭناوة من الأشكال الموسيقية التقليدية ذات الجذور التاريخية العميقة في المغرب. كانت موسيقى الڭناوة تُصنَّف قبل نحو ربع قرن ضمن موسيقى الشارع، مع التطور السياحي في المغرب صارت معروفة عالميا. اكتسب أتباعًا ومعجبين في مختلف أنحاء العالم، وأصبح يحظى بمكانة خاصة في المهرجانات الموسيقية الدولية

إضافةً إلى ذلك، تشير تسمية الڭناوة إلى مجموعة من الممارسات الموسيقية والطقوس الجماعية التي تجمع بين الديني والدنيوي، وتُعدّ في الأصل موسيقى صوفية تتضمّن كلمات ذات محتوى ديني تُستحضر فيها الأرواح والأجداد. وقد نشأت ثقافة الڭناوة في أوساط مجموعات تنحدر من أصول إفريقية جُلِبت إلى المغرب خلال القرنين السادس عشر والسابع عشر، وأصبحت جزءاً من الموروث الثقافي المحلي. وتشمل طقوس الڭناوة في المدن ما يُعرف بالليلة، وهي مراسم تمتد طوال الليل وتجمع بين الموسيقى والرقص ومظاهر الاستحواذ الروحي، بينما تُقام في المناطق الريفية ولائم جماعية تُكرَّم فيها شخصيات دينية محلية.

من جهة ثانية، تتسم موسيقى الڭناوة بطابع صوفي يجعلها أقرب إلى التجربة الروحية، كما حافظت على طابعها الأصيل رغم تأثرها بالعناصر العربية والأمازيغية والإفريقية. وتتميز بقابليتها للتفاعل مع أنماط موسيقية عالمية أخرى، ما أسهم في انتشارها خارج المغرب. وتمتد ثقافة الڭناوة إلى بلدان شمال إفريقيا الأخرى تحت تسميات مختلفة مثل «الديـوان» في الجزائر و«سطمبالي» في ليبيا وتونس.

من جهة ثانية، يستعمل الممارسون في المناطق الحضرية آلات وترية وصنجات معدنية، بينما يعتمد نظراؤهم في الأرياف على الطبول الكبيرة. وتختلف الأزياء بين المناطق، إذ تُطرَّز أزياء المدن بألوان زاهية في حين يغلب اللون الأبيض على ملابس المشاركين في الطقوس الريفية.

ومن جهة أخرى، الڭناوة ليست مجرد موسيقى أو رقصات ذات طابع إفريقي، بل هي منظومة ثقافية وطقسية متكاملة تعبّر عن تراث روحي واجتماعي عميق الجذور. نشأت هذه الثقافة من تفاعل المؤثرات الإفريقية مع المكونات الثقافية للمغرب العربي والعالم الإسلامي، فشكلت نموذجًا للتنوع والتعايش الثقافي، حيث تجتمع فيها الإيقاعات والممارسات الرمزية للتعبير عن الانسجام بين الإنسان والروح والطبيعة. ويرى شيوخ هذا الفن أن موسيقى الڭناوة ترتبط بالطقوس العلاجية التي مارسها أجدادهم القادمون من إفريقيا جنوب الصحراء، ويلاحظ المتخصصون تشابهاً بين إيقاعاتها وبعض الأنماط الإفريقية الأخرى مثل الفودو في هايتي والسانتيريا في كوبا والكاندومبلي في البرازيل، وهي أنماط موسيقية تعود إلى أصول مشتركة حملها الأفارقة معهم خلال فترات تجارة الرقيق.

في هذا الإطار، والڭناوة هم مجموعة إثنية في المغرب العربي ينحدرون من «سلالة العبيد» الذين استجلبوا في العصر الذهبي للدولة السعدية (نهايات القرن 16 الميلادي) من إفريقيا السوداء الغربية، التي كانت تسمى آنذاك السودان الغربي أو إمبراطورية غانا (دولة مالي الحالية، على الخصوص).، قبل أندماجهم التام في المجتمع المغربي، وما تزال «الطريقة الگناوية» متواجدة في الكثير من المدن والقرى المغربية، حتى اليوم، خصوصا في مدن مراكش والصويرة والرباط ومكناس وتحظى مدينة الصويرة بمقام المدينة الروحية للطائفة داخل المغرب. فقد كان الميناء البحري للمدينة منذ القرن 17، مركزا تجاريا مهما علي ساحل المحيط الأطلسي، ونقطة تبادل تجاري مع تمبكتو، عاصمة إفريقيا السوداء المسلمة آنذاك، ومنها كان العبيد يفدون مع الذهب إلى المغرب العربي.