جان بيرود

قبل الخوض في التفاصيل، جان بيرود (12 يناير 1849 – 4 أكتوبر 1935) كان رسامًا فرنسيًا اشتهر بلوحاته العديدة التي تصور حياة باريس والمجتمع الباريسي الليلي. تعد صوره عن الشانزليزيه والمقاهي ومونمارتر وضفاف نهر السين رسومات دقيقة للحياة اليومية في باريس خلال فترة "الحقبة الجميلة". كما رسم موضوعات دينية في سياق معاصر. ونتناول فيما يلي مزيدًا من التفاصيل.
سيرة
من جهة ثانية، رسم بيرو الكثير من مشاهد الحياة اليومية الباريسية في العصر الجميل بأسلوب يقف في مكان ما بين الفن الأكاديمي في الصالون وفن الانطباعيين . حصل على وسام جوقة الشرف سنة 1894.
إضافةً إلى ذلك، درس جان بيرو على يد ليون بونات، وشارك لأول مرة في عرض لوحاته في صالون باريس عام 1872. لكنه لم ينل التقدير إلا في عام 1876، بفضل لوحته "في طريق العودة من الجنازة". كما قدّم أعماله ضمن جمعية رسامي الألوان المائية الفرنسيين خلال المعرض العالمي في باريس عام 1889.
ومن جهة أخرى، غالبًا ما تضمنت لوحات بيرو فكاهة مستندة إلى الواقع وسخرية من حياة باريس في أواخر القرن التاسع عشر، إلى جانب ظهور متكرر للشخصيات الكتابية في سياقات معاصرة آنذاك. أثارت لوحات مثل "مريم المجدلية في بيت الفريسيين" جدلاً عند عرضها بسبب هذه الموضوعات.
في هذا الإطار، ولِد في مدينة سانت بطرسبرغ ،في الإمبراطورية الروسية . كان والده المسمى جان نحاتًا ومن المرجح أنه كان يعمل في موقع كاتدرائية القديس إسحاق في وقت ولادة ابنه. والدة بيرو كانت جينيفيف أوجيني جاكوين، وبعد وفاة والده ، انتقلت العائلة إلى العاصمة الفرنسية باريس . كان بيرو في طور التعليم كمحامٍ حتى احتلال باريس خلال الحرب الفرنسية البروسية في سنة 1870.
ومن جهة أخرى، مع نهاية القرن التاسع عشر، خصص وقتا أقل للوحاته الخاصة، لكنه عمل في الكثير من لجان المعارض، بما في ذلك صالون الجمعية الوطنية . لم يتزوج قط ولم يكن لديه أطفال. توفي في باريس في يوم 4 أكتوبر 1935، ودُفن في مقبرة مونبارناس بجانب والدته.
أسلوب
وفي السياق ذاته، على الرغم من ذلك، تم تجاهل أعمال بيرو تمامًا من قبل مؤرخي الفن في تلك الفترة. بعد الثورة، استقبل الفنانون الروس أعماله بسخرية، معتبرين إياها تجسيدًا للاستهلاك التجاري الغربي الذي يخضع، برأيهم، للأذواق البرجوازية للطبقة الوسطى الغنية. تدريجيًا، تحول أسلوبه من الأكاديمي إلى الانطباعي.
علاوةً على ذلك، تم تبني بعض التقنيات الفنية التي استعملها بيرو، خاصة في لوحته "في قاعة غرافارد" (À la salle Graffard)، من قبل فنانين لاحقين. حيث يُخفي الضباب الخفيف الجزء العلوي من الصورة، بينما يظهر المتفرجون في المقدمة وهم يتفاعلون بحماس مع الخطاب، في حين يبرز المتحدثون الأناركيون على خلفية داكنة.
من جانب آخر، ومع ذلك، بينما فرّ أغلب الانطباعيين البارزين من الفوضى الحضرية في باريس لرسم المناظر الطبيعية في المناطق الريفية المحيطة، اختار بيرو – على غرار صديقه إدوارد مانيه ، وفي بعض أعماله إدغار ديغا – تصوير المشاهد الصاخبة للحياة الحضرية في أواخر القرن التاسع عشر.
معرض الصور
مراجع
إضافةً إلى ذلك، كان مشهورًا في فرنسا، وكان موضع تقدير من قبل الكاتب والصحفي غي دو موباسان الذي أطلق عليه "خصوم المحبوبين" ( Le plus charmant des fantaisistes ). [
📝 هل في هذه المقالة خطأ؟
إذا وجدت معلومة تحتاج تصحيحاً أو إضافة، أو أردت حذف المقالة، أرسل لنا طلباً وسنراجعه.
ما رأيك في هذه المقالة؟