جو كا

التاريخ

وفي هذا السياق، في عام 1981، نشر الموسيقي المحلي جيرار لوكيل كتاب Traité de Gwoka modên، وهي المحاولة الأولى لإضفاء الطابع الرسمي على هذا النوع الموسيقي. وادعى أن Gwoka كان كفريًا، ويخالف الأعراف والأذواق الغربية. من خلال التأكيد على طريقة جووكا، وضع هذا النمط الموسيقي ضمن عالم التقاليد الموسيقية الأفريقية. ومن المفارقات أنه تحت قيادة لوكيل، تحولت جوكا من موسيقى تشاركية تُعزف في الهواء الطلق إلى موسيقى عرضية تُعزف على خشبة المسرح بآلات أوروبية وأمريكية شمالية.

وفي هذا السياق، تشير الأبحاث الموسيقية إلى أن الآلة يمكن أن تجد جذورها في طبول وأغاني دول غرب إفريقيا (خليج غينيا، الكونغو...). من الموسيقى والرقص المتنوع في أوطانهم، طور العبيد أداة اتصال، وشكلًا جديدًا من أشكال الفن، مثل لغة الكريول: الغوو كا. يتميز هذا النوع الموسيقي بتصنيف أفريقي:

• - الشكل التكراري
• - الارتجال
• - الحركات الجسدية المرتبطة بالموسيقى
• - الاستجابة بين العازف المنفرد والكورال
• - الإغماء في أوقات الضعف

من جهة ثانية، بعد عام 1946، جنبًا إلى جنب مع الحركات المناهضة للاستيعاب والاستعمار، انتشرت جووكا في جميع أنحاء الجزيرة، مما يمثل بداية عملية إعادة تأهيلها. ونتيجة لذلك، في سنة 1988، أنشأ المحامي والناشط القومي فيليكس كوتيلون مهرجان جوكا سينتان في مدينة سانت آن دون دعم من البلدية. وأجريت بهذه المناسبة دراسات وندوات.

وفي هذا السياق، ظهرت ممارسة موسيقى غوو كا في القرن السابع عشر أثناء تجارة الرقيق عبر المحيط الأطلسي، نتيجة لعملية الكريولة: التكيف مع السياق المحيط واستيعاب العناصر الثقافية الأوروبية. كان العبيد الأفارقة في جوادلوب يجتمعون لقرع الطبول والغناء والرقص. كان استخدام أي نوع من الطبول محظورًا في ذلك الوقت بموجب قانون Noir. ونتيجة لذلك، استعمل العبيد أسلوبًا صوتيًا يُسمى بولاجل، والذي يقلد الطبول. في ذلك الوقت، ارتبطت ممارسة الغوكا بشكل مباشر بالعمل الزراعي، وخاصة زراعة قصب السكر والقهوة والموز.

الرقص

وفي السياق ذاته، "غوو كا هي رقصة الارتجال بامتياز، رقصة الغريزة، اللحظة. (...) غوو كا، رقصة المقاومة والمرونة والتكيف: رقصة الحياة"

الآلات

علاوةً على ذلك، من المفضل أن يتم العزف على غوو كا التقليدية باستخدام ما لا يقل عن طبلتين يدويتين (كا بالكريول): 1 بولا و1 ماكي. تاريخيًا، كانت كا مصنوعة من:

• برميل لحم معالج معاد تدويره للجسم (باري أ فيان أو بوكو بالكريول);
• جلد ماعز (بو أ كابريت بالكريول) — ذكر للبولا مقابل أنثى للماكي;
• حلقات معدنية للشد (سيك، أي دائرة بالكريول);

غوو كا موديرن

وفي هذا الصدد، هناك إصدار أكثر حداثة من gwo ka وهو 'gwo ka Moderne'، والذي يضيف أدوات جديدة تتراوح من conga أو djembe وchime إلى غيتار الباص الكهربائي. ومع ذلك، في الأساس، تستعمل هذه الأساليب جميعها نفس الإيقاعات السبعة الأساسية كـ غو كا الشعبي. أساطير الزوك كاساف لعبت دورًا هامًا في تحديث غوو كا، مما أضفى مصداقية حضرية على أسلوب كان يُعتبر متخلفًا وغير متطور؛ في البداية عزفوا بتنسيق 'gro ka'، باستخدام أغاني تقليد gwo ka Carnival من mas a St. Jean ووضعوا حتى تكريمًا لأسطورة الطبول التقليدية فيلو في ألبوماتهم السابقة.

وفي هذا الصدد، في سنة 2013، اختارت لجنة التراث التابعة لوزارة الثقافة والاتصال أن تختار العزم لتسجيل الغوكا في قائمة الممثلين للتراث الثقافي اللامادي للبشرية بهدف تعزيز الغوكا وتنظيم شبكة من الفاعلين.

من جهة ثانية، فنانو غوو كا موديرن يشملون Pakala Percussion، Van Lévé وPoukoutan'n، جنبًا إلى جنب مع موسيقيين أكثر تأثيرًا بموسيقى البوب مثل Marcel Magnat وTi Celeste، في حين قام جيرار هوبرت وآخرون بدمج غوو كا مع zouk. ومع ذلك، الفنان الأشهر في عالم غوو كا الحديث هو ويليام فليسل، الذي أصبحت رسالته Message Ka في سنة 1994 نجاحًا دوليًا.

من جانب آخر، في عام 2014، أقرت لجنة التراث الغوكا في قائمة الممثلين للتراث الثقافي اللامادي للبشرية.

مسامير خشبية للشد (كليه بالكريول);

غالبًا ما يتم مرافقة قسم الكا بما يلي:

حبل (زوبان بالكريول).

وفي هذا الصدد، تشاتشا: قرع فارغ ومجفف — أو أي حاوية أخرى — مملوءة بمادة حبيبية (مثلًا، حبوب، ملح، رمل...).

كذلك، تي-بوا: عصي خشبية بطول 15 إلى 20 سم يُضرب على جانب "كا" أو قسم من ساق الخيزران بقطر نحو 15 سم؛

الإيقاعات

في هذا الإطار، اللوز هو إيقاع الحرب، يُستعمل لإضفاء إيقاع على هجمات ضد المزارع، وكان كذلك رقصة تعويذة.

• الكالادجا ترمز إلى النضال في الحب.
• التومبلاك، مثل الكالادجا، يتعامل مع موضوع الحب ورقصة البطن ورقصة الخصوبة.
• البادجابيل هو رقص قطع القصب.
• الجراج يصاحب العمل الزراعي.
• الوولي هو "رقصة الفالس الكريول"، لسحر وتقليد البيض.

وفي السياق ذاته، تأثر "السيد" (نمط الحياة والنوع الموسيقي) بالقاعدة لإبتكار الإيقاعات السبع أو الرقصات:

ومن جهة أخرى، الميندي قد كان الإيقاع الأخير الذي وصل إلى الجزر، مع "الكونغو" في إطار عقد بعد الإلغاء، ويرمز إلى الاحتفال الجماعي بالكرنفال.