موسيقى الغجر

رومانيا

من جهة ثانية، كان اللاوتاري موسيقيين غجر تقليديين، يعزفون في مناسبات مختلفة (حفلات الزفاف والجنازات وما إلى ذلك)

.

إضافةً إلى ذلك، يُؤدّى موسيقى المانيله الذي يحظى بشعبية كبيرة في رومانيا، من قبل موسيقيين رومانيين وموسيقيين من الغجر. ويُعتقد أنه تطوّر بين جماعات الغجر التي هاجرت من تراقيا الشرقية، حاملةً معها تأثيرات شرقية. وغالباً ما يُنظر إلى هذا النوع الموسيقي على أنه من ثقافة الطبقات الشعبية أو الدنيا بسبب ارتباطه التاريخي بجماعة الروما "الغجر".

الموسيقى الشعبية الرومنية

من جانب آخر، تتتكون الموسيقى الشعبية الرومنية من خمسة عناصر رئيسية. أولها استخدام ثلاثة خطوط أو أصوات موسيقية، وهي: اللحن الرئيس، وصوت الثالثة، وصوت الخامسة، سواء أُدِّيت غناءً أو باستخدام الآلات الموسيقية. أما العنصر الثاني فهو التزامن الإيقاعي، حيث يبدأ اللحن مباشرة بعد النبضة الإيقاعية مع الحفاظ على انتظام الإيقاع. ويتمثل العنصر الثالث في تقسيم الموسيقى إلى عبارات موسيقية متعددة، بحيث تدخل الموضوعات الموسيقية المختلفة وتخرج في أوقات متباينة خلال الأغنية، سواء من خلال الإيقاع أو الآلات الموسيقية. أما العنصر الرابع فهو التناغم، إذ يُستعمل غالبًا السُّلَّم الصغير بوصفه المركز اللحني بدلًا من السُّلَّم الكبير. ويتمثل العنصر الخامس في الغناء، حيث يُركز على إبراز القدرات الصوتية الطبيعية للمؤدي.

ومن جهة أخرى، الموسيقى الشعبية الخاصة بالروما تستند حصرياً إلى التقاليد الموسيقية للغجر ونادراً أن تعتمد على التقاليد الموسيقية للبلدان التي يقيمون فيها. وهي في الغالب موسيقى غنائية، وتتألف من أغانٍ بطيئة ذات طابع شجي، وألحان سريعة قد تُصاحبها الرقصات. وترافق الألحان السريعة تقنيات إيقاعية متنوعة، مثل النقر باللسان، والتصفيق، وإصدار إيقاعات بالفم، والطرق بالملاعق الخشبية، وغيرها من الأساليب الإيقاعية. وفي منطقة البلقان، غالبًا ما تتضمن الموسيقى الشعبية للروما كلمات باللغة الرومية (لغة الروما)، أو تُغنّى بهذه اللغة بالكامل. أما في بعض البلدان الأخرى، فقد تراجعت معرفة هذه اللغة واستخدامها بصورة كبيرة على مر القرون، حتى إن كثيرًا من أفراد الروما لم يعودوا يتحدثون اللغة الرومية.

فرنسا

وفي هذا السياق، يحظى موسيقى الجاز الغجري بشعبية في فرنسا، وقد ابتكره في المقام الأول عازف الجيتار وملحن موسيقى الجاز الروماني جانجو راينهارت .

صربيا

في هذا الإطار، انتشرت الأنماط الموسيقية الغجرية في جميع أنحاء صربيا خلال الفترة العثمانية.

وفي هذا السياق، أثّر الروما كذلك في موسيقى الفَصِل التركية نفسها. ففي قاعات الموسيقى أُدرجت موسيقى الرقص (أويون هاواسي)، التي كانت تُؤدّى في نهاية كل فصل موسيقي، ضمن هذا النمط مع عناصر مستوحاة من الرقص العثماني (الرَقّاص) أو الرقص الشرقي. ويتشابه النمط الإيقاعي المتكرر المصاحب للارتجال الآلي في عروض الرقص الشرقي مع الغَزَل الكلاسيكي، وهو ارتجال غنائي ذو إيقاع حر يُؤدّى بمصاحبة إيقاعية. ومن الآلات الموسيقية الشائعة في هذا النوع من الفَصِل: الكلارينيت، والكمان، والقانون، والطبلة (دربوكة). ويُعد عازف الكلارينيت مصطفى قنديرالي أحد أشهر موسيقيي الفَصِل.

تركيا (تراقيا الشرقية)

من جانب آخر، يُعرف الروما في تركيا، الذين يتركزون بشكل خاص في تركيا الأوروبية، بمهارتهم الموسيقية. وقد نقلت موسيقاهم الحضرية أصداءً من الموسيقى التركية الكلاسيكية إلى الجمهور عبر المِيهانة (الحانات الموسيقية). ويرتبط هذا النوع من موسيقى الفَصِل بوصفه أسلوبًا موسيقيًا وليس المقصود به قالب الفَصِل في الموسيقى التركية الكلاسيكية عادةً بتقديم الطعام والمشروبات الكحولية، وكان يُنظر إليه غالباً على أنه مرتبط بالطبقات الإجتماعية الدنيا في المجتمع التركي. ومع ذلك، أصبح هذا النمط يُقدَّم في العصر الحديث كذلك في أماكن أكثر قبولاً واحتراماً اجتماعياً.

فهرس

وفي هذا الصدد، بالينت ساروسي، "زيجونيرموسيك" (موسيقى غجرية)، بودابست 1970، باللغات الإنجليزية والألمانية والمجرية

في هذا الإطار، بروتون، سيمون، "ملوك وملكات الطريق". 2000. في بروتون، سيمون وإلينغهام، مارك مع ماكوناتشي، جيمس ودوان، أورلا (محرر)، موسيقى العالم، المجلد. 1: أفريقيا وأوروبا والشرق الأوسط ، الصفحات 146-158. Rough Guides Ltd, Penguin Books.رقم الكتاب المعياري الدولي (ISBN) 1-85828-636-0

موسيقى الريف

علاوةً على ذلك، يتجلى هذا الجانب الإقليمي لموسيقى الروما بوضوح في الفيلم الوثائقي Latcho Drom ، الذي يتتبع موسيقى الروما من شمال الهند عبر مصر وتركيا ورومانيا والمجر وسلوفاكيا وفرنسا، وينتهي في إسبانيا.

ومن ناحية أخرى، تستند أغلب موسيقى الروما إلى بعض التقاليد الموسيقية الشعبية للبلدان التي هاجروا عبرها أو استقروا فيها. إذ تُقتبس الموسيقى المحلية وتُؤدّى — وغالبًا ما تكون موسيقى آلية — ثم تتحول تدريجياً إلى أنماط موسيقية خاصة بالروما، تكون عادةً أكثر تعقيداً من الأنماط الأصلية. ومن جهتها أثّرت موسيقى الروما تأثيراً كبيراً في الموسيقى المحلية.

روسيا

• انظر كذلك
• أوركسترا المئة موسيقي غجري
• فلامنكو
• موسيقى الجاز الرومانية
• غجري بانك
• بريماس
• لوتاري
• نشيد الغجر
• المجتمع والثقافة الرومانية
• صاخب جدًا
• موسيقى الهيب هوب الرومانية
• لاتشو دروم
• هاشا
• ملحوظات
• المراجع

كانت جوقة سوكولوفسكي إحدى الجوقات في روسيا.

ومن جهة أخرى، في سنة 1931، تم إنشاء مسرح غجري عام في موسكو، وهو مسرح رومين ، حيث تم دمج الموسيقى والرقص الغجري في العروض المسرحية.

هنغاريا

إضافةً إلى ذلك، في أوائل القرن التاسع عشر، برز موسيقيو الروما في طليعة الموسيقى الوطنية. خلال الثورة المجرية عام 1848 في المجر، وكانت فرق الغجر تعزف موسيقاها للجنود قبل المعارك وبعدها بهدف تشجيعهم وإمتاعهم. وبعد خسارة الحرب، اكتسب هؤلاء الموسيقيون قدراً كبيراً من الاحترام في البلاد. وأصبحت موسيقى الغجر رمزاً للحرية المنشودة.

علاوةً على ذلك، تُعرف فرقة رايكو للأوركسترا والفنون الشعبية بدورها في الحفاظ على موسيقى الروما ورقصاتهم وثقافة أزيائهم في المجر منذ عام 1952. ويواصل أفراد الفرقة نقل تقاليد متوارثة عبر أجيال امتدت لقرون. ويمكن مشاهدة عروضهم في عدد من الأماكن، من بينها قصر الدانوب. في بودابست خلال الموسم بين 1 مايو و31 أكتوبر.

إضافةً إلى ذلك، تقليدياً، هناك نوعان من موسيقى الغجر: أحدهما يُؤدى لجمهور غير الغجر (يُغنى باللغة الهنغارية)، والآخر يُؤدى لجمهور الغجر (يُغنى عادةً باللغة الرومنية). وتُعرف الموسيقى التي تُعزف للغرباء باسم "موسيقى الغجر". بينما يطلقون على الموسيقى التي يعزفونها فيما بينهم اسم "الموسيقى الشعبية".

إسبانيا

كذلك، لقد ساهم سكان كالي الغجر في إسبانيا إلى حدّ كبير في التقاليد الموسيقية الأندلسية المعروفة باسم الفلامنكو . وغالباً ما يرتبط هذا النوع الموسيقي بالروماني لأنه تطور بين أقلية الرومان، على الرغم من أنه يستند إلى تقاليد الموسيقى الشعبية في جنوب إسبانيا. عدد من فناني الفلامنكو المشهورين هم من الغجر.

بلغاريا

من جهة ثانية، نظراً لوجود عدد كبير من السكان الغجر في بلغاريا، فإن موسيقى هذه المجموعة العرقية تحظى بشعبية كبيرة في البلاد. وتُعزف موسيقى تشالغاماتا كذلك من قبل موسيقيين من الروما في بلغاريا.

البلقان

ومن جهة أخرى، تشمل الأنماط الموسيقية الرومانية الشهيرة في منطقة البلقان موسيقى تالافا ومانيلي. نشأ التالافا بين أقلية الروما في كوسوفو خلال تسعينيات القرن العشرين. ثم تبنته لاحقاً جماعة "أشكالي"، ويُعد هذا النمط شائعاً في ألبانيا. أما المانيلي فقد نشأ لدى أقلية الروما في رومانيا، التي تعود أصولها إلى مهاجرين قدموا من إسطنبول. وكان هذا النوع يُؤدّى على يد موسيقيين الروما المعروفين باسم (لوتاري) خلال أواخر القرن الثامن عشر والقرن التاسع عشر. وتأثر هذا النمط بعدة أنواع موسيقية أخرى، منها الموسيقى اليونانية مثل لايكو والبوب العربي المتأثر بالأرابيسك، بما في ذلك بعض الأنماط الثقيلة المعروفة باسم سكيلاديكو، إضافة إلى الموسيقى البلغارية تشالغـا. كما امتزج كذلك بعناصر من الموسيقى التركية الأرابيسك، والموسيقى العربية، والموسيقى الصربية (توربو-فولك)، والموسيقى الألبانية.